• logo

Đồ nội thất

Đồ nội thất đề cập đến các đồ vật có thể di chuyển được nhằm hỗ trợ các hoạt động khác nhau của con người như chỗ ngồi (ví dụ: ghế , ghế đẩu và ghế sofa ), ăn ( bàn ) và ngủ (ví dụ: giường ). Đồ đạc cũng được sử dụng để giữ đồ vật ở độ cao thuận tiện cho công việc (như bề mặt nằm ngang so với mặt đất, chẳng hạn như bàn và bàn làm việc ), hoặc để chứa đồ vật (ví dụ: tủ và kệ ). Đồ nội thất có thể là một sản phẩm của thiết kế và được coi là một hình thức nghệ thuật trang trí . Ngoài vai trò chức năng của đồ nội thất, nó có thể phục vụ mục đích biểu tượng hoặc tôn giáo. Nó có thể được làm từ nhiều vật liệu, bao gồmkim loại , nhựa và gỗ . Đồ nội thất có thể được làm bằng cách sử dụng nhiều loại khớp nối gỗ thường phản ánh văn hóa địa phương.

Ngắn lịch sử trực quan của các phong cách nội thất (từ trái sang phải): cloisonne mảng bám ( Lưỡng Hà ), Chủ tịch Reniseneb (cổ Ai Cập ), kim loại lò than với satyrs từ Pompei ( Greco - La Mã ), tủ mùa thu-front khảm ngà voi ( Ấn Độ ), ghế bành lưng thấp ( Trung Quốc ), quan tài có hình ảnh thần Cupids ( Byzantine ), đồ nội thất bằng gỗ và ngà voi ( Hồi giáo ), rương ( Gothic ), đồ tương tự ( Trung cổ Romania ), tủ đựng đồ có hai thân ( Phục hưng ), bàn mạ vàng ( Baroque ) , ghế bành ( Rococo ), ghế bành bằng ngô nếp ( Louis XVI ), thư ký ( Đế chế ), ghế bành fauteuil a joues ( Chủ nghĩa chiết trung thế kỷ 19 và / hoặc Chủ nghĩa phục hưng ), vitrine ( Tân nghệ thuật ), bàn ghế (Trang trí nghệ thuật ), tủ bếp IKEA và một bàn với mặt kính (Đương đại)

Con người đã sử dụng các vật thể tự nhiên, chẳng hạn như gốc cây, đá và rêu, làm đồ nội thất kể từ thời kỳ đầu của nền văn minh nhân loại. Nghiên cứu khảo cổ học cho thấy từ khoảng 30.000 năm trước, con người đã bắt đầu chế tạo và chạm khắc đồ nội thất của riêng mình, sử dụng gỗ, đá và xương động vật. Đồ nội thất ban đầu từ thời kỳ này được biết đến từ các tác phẩm nghệ thuật như tượng thần Vệ nữ được tìm thấy ở Nga , mô tả nữ thần trên ngai vàng. Đồ nội thất hiện còn sót lại đầu tiên là trong nhà của Skara Brae ở Scotland , bao gồm tủ, tủ và giường đều được làm từ đá. Các kỹ thuật xây dựng phức tạp như ván ghép thanh bắt đầu vào thời kỳ đầu triều đại của Ai Cập cổ đại . Thời đại này chứng kiến ​​những mảnh gỗ được xây dựng, bao gồm cả ghế đẩu và bàn, đôi khi được trang trí bằng kim loại quý giá hoặc ngà voi. Sự phát triển của thiết kế đồ nội thất tiếp tục ở Hy Lạp cổ đại và La Mã cổ đại , với ngai vàng là phổ biến cũng như klinai , ghế dài đa năng được sử dụng để thư giãn, ăn uống và ngủ. Đồ nội thất của thời Trung cổ thường nặng, bằng gỗ sồi và có trang trí. Thiết kế đồ nội thất được mở rộng trong thời kỳ Phục hưng Ý của thế kỷ XIV và XV. Thế kỷ XVII, ở cả Nam và Bắc Âu, được đặc trưng bởi các thiết kế Baroque sang trọng, thường được mạ vàng . Thế kỷ 19 thường được xác định bởi các phong cách phục hưng . Ba phần tư đầu thế kỷ XX thường được coi là chặng đường hướng tới Chủ nghĩa Hiện đại . Một sự phát triển độc đáo của thiết kế đồ nội thất hậu hiện đại là sự quay trở lại với các hình dạng và kết cấu tự nhiên. [1]

Từ nguyên

Từ nội thất trong tiếng Anh có nguồn gốc từ tiếng Pháp là fourniture , [2] dạng danh từ của fournir , có nghĩa là cung cấp hoặc cung cấp. [3] Vì vậy, fourniture trong tiếng Pháp có nghĩa là vật dụng hoặc đồ dự trữ. [4] Cách sử dụng tiếng Anh, đề cập cụ thể đến các đồ vật trong nhà, là đặc trưng cho ngôn ngữ đó; [5] Tiếng Pháp và các ngôn ngữ Lãng mạn khác cũng như tiếng Đức sử dụng các biến thể của từ meubles , có nguồn gốc từ tiếng Latinh Mobilia , có nghĩa là "hàng hóa có thể di chuyển được". [6]

Lịch sử

Tiền sử

Tập quán sử dụng các vật thể tự nhiên làm đồ nội thất thô sơ có thể có từ thời sơ khai của nền văn minh nhân loại. [7] Con người ban đầu có khả năng đã sử dụng gốc cây làm ghế ngồi, tảng đá làm bàn thô sơ và những khu vực đầy rêu để ngủ. [7] Trong thời gian cuối thuộc về cổ học hoặc đầu thời đồ đá mới giai đoạn, từ khoảng 30.000 năm trước đây, người ta bắt đầu xây dựng và chạm khắc đồ nội thất riêng của họ, sử dụng xương gỗ, đá và động vật. [8] Bằng chứng sớm nhất về sự tồn tại của đồ nội thất được xây dựng là một bức tượng thần Vệ nữ được tìm thấy tại địa điểm Gagarino ở Nga, mô tả nữ thần trong tư thế ngồi trên ngai vàng. [9] Một bức tượng tương tự của một người phụ nữ đang ngồi đã được tìm thấy ở Catal Huyuk , Thổ Nhĩ Kỳ, có niên đại từ năm 6000 đến 5500 trước Công nguyên. [7] Việc đưa một chỗ ngồi như vậy vào các bức tượng ngụ ý rằng đây đã là những đồ tạo tác phổ biến của thời đại đó. [9]

Một loạt đồ nội thất bằng đá độc đáo đã được khai quật ở Skara Brae , một ngôi làng thời đồ đá mới ở Orkney, Scotland. Địa điểm này có niên đại từ năm 3100 đến 2500 trước Công nguyên và do tình trạng thiếu gỗ ở Orkney, người dân Skara Brae buộc phải xây dựng bằng đá, một vật liệu sẵn có có thể được gia công dễ dàng và biến thành các vật dụng để sử dụng trong gia đình. Mỗi ngôi nhà đều thể hiện mức độ tinh xảo cao và được trang bị rất nhiều loại đồ nội thất bằng đá, từ tủ, tủ, giường đến kệ, ghế đá và bể limpet . Tủ đá được coi là quan trọng nhất vì nó tượng trưng cho lối ra vào trong mỗi ngôi nhà và do đó là vật dụng đầu tiên được nhìn thấy khi bước vào, có lẽ trưng bày các đồ vật biểu tượng, bao gồm các tác phẩm nghệ thuật trang trí như một số Quả cầu bằng đá chạm khắc thời kỳ đồ đá mới cũng được tìm thấy tại khu vực này.

  • Người phụ nữ ngồi của Çatalhöyük , một bức tượng nhỏ được phát hiện ở Thổ Nhĩ Kỳ và có niên đại khoảng 6000 năm trước Công nguyên, là bằng chứng cho thấy đồ nội thất tồn tại trong thời kỳ đồ đá mới .

  • Một tủ quần áo có kệ trang trí một ngôi nhà ở Skara Brae , một khu định cư ở Scotland ngày nay đã bị chiếm đóng từ khoảng 3180-2500 trước Công nguyên

  • Các bức tượng nhỏ nghi lễ Cucuteni ở trên ghế thu nhỏ; 4900-4750 trước Công nguyên; gốm sơn; Bảo tàng khảo cổ học Piatra Neamț ( Piatra Neamț , Romania)

  • Bức tượng nhỏ Cucuteni ở trên một chiếc ghế thu nhỏ; 4750-4700 trước Công nguyên; gốm sứ; được phát hiện tại Târpești (Romania ngày nay); Bảo tàng khảo cổ học Piatra Neamț

cổ xưa

Đồ nội thất cổ đã được khai quật từ ngày 8 thế kỷ TCN Phrygian tumulus , các Midas Mound, trong Gordion , Thổ Nhĩ Kỳ . Các phần được tìm thấy ở đây bao gồm bàn và giá đỡ phục vụ dát. Ngoài ra còn có các công trình còn sót lại từ cung điện Nimrud của người Assyria thế kỷ 9-8 trước Công nguyên . Tấm thảm còn sót lại sớm nhất, Tấm thảm Pazyryk được phát hiện trong một ngôi mộ băng giá ở Siberia và có niên đại từ thế kỷ thứ 6 đến thế kỷ thứ 3 trước Công nguyên.

Ai Cập cổ đại

Nền văn minh ở Ai Cập cổ đại bắt đầu với việc khai khẩn và tưới tiêu đất dọc theo bờ sông Nile , [10] bắt đầu vào khoảng năm 6000 TCN. Vào thời điểm đó, xã hội ở Thung lũng sông Nile đã tham gia vào nền nông nghiệp có tổ chức và xây dựng các tòa nhà lớn. [11] Vào thời kỳ này, người Ai Cập ở góc Tây Nam của Ai Cập đang chăn gia súc và cũng xây dựng các tòa nhà lớn. Mortar đã được sử dụng vào khoảng năm 4000 trước Công nguyên. Cư dân của Thung lũng sông Nile và đồng bằng đã tự cung tự cấp và đang nuôi lúa mạch và emmer (một loại lúa mì ban đầu) và cất giữ trong các hố có lót thảm lau sậy. [12] Họ chăn nuôi gia súc, dê và lợn và họ đan khăn trải giường và giỏ. [12] Bằng chứng về đồ nội thất từ thời kỳ tiền triều đại rất khan hiếm, nhưng các mẫu từ các ngôi mộ của Vương triều thứ nhất cho thấy việc sử dụng đồ nội thất trong các ngôi nhà thời đại đã được nâng cao. [13]

Trong thời kỳ triều đại , bắt đầu vào khoảng năm 3200 trước Công nguyên, nghệ thuật Ai Cập đã phát triển đáng kể, và điều này bao gồm cả thiết kế đồ nội thất. [14] Đồ nội thất của Ai Cập chủ yếu được xây dựng bằng gỗ, nhưng đôi khi người ta sử dụng các vật liệu khác, chẳng hạn như da , [15] và các đồ vật thường được trang trí bằng vàng, bạc, ngà voi và gỗ mun để trang trí. [15] Gỗ được tìm thấy ở Ai Cập không thích hợp cho việc đóng đồ nội thất, vì vậy nó phải được nhập khẩu vào nước này từ những nơi khác, [14] đặc biệt là Phoenicia . [16] Sự khan hiếm của gỗ đòi hỏi sự đổi mới trong kỹ thuật xây dựng. Việc sử dụng các khớp nối vành khăn để nối hai mảnh ngắn hơn với nhau và tạo thành một chùm dài hơn là một ví dụ về điều này, [17] cũng như việc xây dựng ván lạng trong đó gỗ rẻ tiền chất lượng thấp được sử dụng làm vật liệu xây dựng chính, với một lớp mỏng gỗ đắt tiền trên bề mặt. [18]

Đồ nội thất chỗ ngồi được sử dụng sớm nhất trong thời kỳ triều đại là ghế đẩu , được sử dụng trong toàn xã hội Ai Cập, từ hoàng gia đến công dân bình thường. [19] Nhiều kiểu dáng khác nhau đã được sử dụng, bao gồm ghế đẩu có bốn chân thẳng đứng và những chiếc ghế đẩu khác có chân xếp chéo; Tuy nhiên, hầu như tất cả đều có chỗ ngồi hình chữ nhật. [19] Ví dụ bao gồm ghế đẩu của người lao động, một cấu trúc ba chân đơn giản với chỗ ngồi lõm, được thiết kế để tạo sự thoải mái trong quá trình lao động, [20] và ghế đẩu gấp trang trí công phu hơn, với chân gấp chéo, [21] được trang trí bằng hình con vịt chạm khắc đầu và ngà voi, [21] và có bản lề bằng đồng . [19] Những chiếc ghế đầy đủ hiếm hơn nhiều vào đầu Ai Cập, chỉ dành cho những người giàu có và có địa vị cao, và được coi như một biểu tượng địa vị; họ đã không tiếp cận các hộ gia đình bình thường cho đến triều đại thứ 18 . [22] Ví dụ ban đầu được hình thành bằng cách thêm lưng thẳng vào ghế đẩu, trong khi những chiếc ghế sau này có lưng nghiêng. [22] Các loại đồ nội thất khác ở Ai Cập cổ đại bao gồm bàn, được thể hiện nhiều trong nghệ thuật, nhưng hầu như không tồn tại dưới dạng đồ bảo quản - có lẽ vì chúng được đặt bên ngoài lăng mộ hơn là bên trong, [23] cũng như giường và tủ đựng đồ. [24] [25]

  • Ghế đẩu đan; 1991–1450 trước Công nguyên; gỗ & sậy; chiều cao: 13 cm; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

  • Rương trang sức của Sithathoryunet; 1887–1813 trước Công nguyên; gỗ mun, ngà voi, vàng, carnelian, blue faience và bạc; chiều cao: 36,7 cm; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

  • Chủ tịch Hatnefer ; 1492–1473 trước Công nguyên; gỗ hoàng dương, cây bách, gỗ mun & dây lanh; chiều cao: 53 cm; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

  • Các Throne của Tutankhamun ; 1336–1327 trước Công nguyên; gỗ phủ các tấm vàng, bạc, đá bán quý và các loại đá khác, đồ tiên, thủy tinh và đồng; chiều cao: 1 m; Bảo tàng Ai Cập (Cairo)

Hy Lạp cổ đại

Ba hình ảnh minh họa về những chiếc ghế Hy Lạp cổ đại, mỗi chiếc được ký hiệu bằng một chữ cái: a, b-klismos và c-Chair

Kiến thức lịch sử về đồ nội thất Hy Lạp có nguồn gốc từ nhiều nguồn khác nhau, bao gồm văn học , đất nung , tác phẩm điêu khắc, tượng nhỏ và bình sơn. [26] Một số mảnh còn tồn tại cho đến ngày nay, chủ yếu là những mảnh được làm từ kim loại, bao gồm cả đồng hoặc đá cẩm thạch. [26] Gỗ là một vật liệu quan trọng trong đồ nội thất Hy Lạp, cả trong nước và nhập khẩu. [26] Một kỹ thuật phổ biến là xây dựng các phần chính của đồ nội thất bằng gỗ nguyên khối rẻ tiền, sau đó dán veneer bằng một loại gỗ đắt tiền, chẳng hạn như maple hoặc mun. [26] Việc xây dựng đồ nội thất Hy Lạp cũng sử dụng chốt và tenon để ghép các bộ phận bằng gỗ của một bộ phận với nhau. [26] Gỗ được tạo hình bằng cách chạm khắc, xử lý hơi nước và máy tiện, và đồ nội thất được biết là được trang trí bằng ngà voi, mai rùa, thủy tinh, vàng hoặc các vật liệu quý khác. [27]

Từ hiện đại “ ngai vàng ” có nguồn gốc từ tiếng Hy Lạp cổ đại thronos (tiếng Hy Lạp ít: θρόνος), đó là một chỗ ngồi dành riêng cho các vị thần, cá nhân có địa vị cao, danh dự. [28] Bức tượng khổng lồ chryselephantine của thần Zeus trên đỉnh Olympia , do Phidias xây dựng và đã mất trong thời cổ đại, có hình thần Zeus ngồi trên ngai vàng công phu, được trang trí bằng vàng, đá quý, gỗ mun và ngà voi, theo Pausanias . [29] Những chiếc ghế Hy Lạp khác bao gồm klismos , một chiếc ghế Hy Lạp thanh lịch với lưng tựa cong và chân có hình dạng được người La Mã sao chép và hiện là một phần của từ vựng về thiết kế đồ nội thất, [30] ghế đẩu không lưng ( diphros ), đã tồn tại trong hầu hết các ngôi nhà Hy Lạp, [31] và ghế đẩu gấp. [32] Các Kline , sử dụng từ TCN cuối thế kỷ thứ bảy, [33] là một mảnh đa năng sử dụng như một giường , mà còn là một ghế sofa và cho ngả trong bữa ăn. [34] Nó có hình chữ nhật và được hỗ trợ trên bốn chân, hai trong số đó có thể dài hơn chân kia, hỗ trợ cho một tay vịn hoặc đầu giường. [35] Nệm, thảm và chăn có thể đã được sử dụng, nhưng không có bằng chứng cho tấm trải giường. [34]

Nhìn chung, các bảng Hy Lạp thấp và thường xuất hiện trong các mô tả cùng với klinai . [36] Loại bàn Hy Lạp phổ biến nhất có một đỉnh hình chữ nhật được đỡ trên ba chân, mặc dù có rất nhiều cấu hình tồn tại, bao gồm cả hình thang và hình tròn. [37] Bàn ở Hy Lạp cổ đại được sử dụng chủ yếu cho mục đích ăn uống - trong mô tả các bữa tiệc, có vẻ như mỗi người tham gia sẽ sử dụng một bàn duy nhất, thay vì sử dụng tập thể một phần lớn hơn. [38] Những chiếc bàn cũng được mô tả nổi bật trong bối cảnh tôn giáo, như được chỉ ra trong các bức tranh bình hoa, chẳng hạn như bình đựng rượu liên quan đến Dionysus, có niên đại khoảng năm 450 trước Công nguyên và hiện được đặt tại Viện Nghệ thuật Chicago . [39] Rương được sử dụng để chứa quần áo và vật dụng cá nhân và thường có hình chữ nhật với nắp bản lề. [37] Những chiếc rương được khắc bằng đất nung có hoa văn và thiết kế tinh xảo, bao gồm cả phím đàn của người Hy Lạp . [34]

  • Chân ở dạng nhân sư; khoảng năm 600 trước Công nguyên; đồ đồng; tổng thể: 27,6 x 20,3 x 16,5 cm; Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan (Thành phố New York)

  • Chân đế dạng que; đầu thế kỷ thứ 6 trước Công nguyên; đồ đồng; tổng thể: 75,2 x 44,5 cm; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

  • Pelike mô tả một cậu bé mang đồ đạc đến một hội nghị chuyên đề (tiệc uống rượu), trong Bảo tàng Ashmolean ( Oxford , Vương quốc Anh)

  • Tấm bia danh dự trong đó xuất hiện một người nào đó đang ở trên một klismos , từ khoảng năm 410-400 trước Công nguyên, trong Bảo tàng Khảo cổ học Quốc gia ( Athens , Hy Lạp)

Rome cổ đại

Nội thất La Mã chủ yếu dựa trên đồ nội thất Hy Lạp, trong phong cách và xây dựng. La Mã dần dần thay thế Hy Lạp với tư cách là nền văn hóa quan trọng nhất của châu Âu, dẫn đến việc Hy Lạp trở thành một tỉnh của La Mã vào năm 146 trước Công nguyên. Do đó, Rome đã tiếp quản việc sản xuất và phân phối đồ nội thất của Hy Lạp, và ranh giới giữa hai bên bị xóa nhòa. Người La Mã đã có một số đổi mới hạn chế bên ngoài ảnh hưởng của Hy Lạp, và phong cách riêng của họ. [40]

Nội thất La Mã được xây dựng chủ yếu bằng gỗ, kim loại và đá, với đá cẩm thạch và đá vôi được sử dụng cho đồ nội thất bên ngoài. Rất ít đồ nội thất bằng gỗ còn nguyên vẹn, nhưng có bằng chứng cho thấy nhiều loại gỗ đã được sử dụng, bao gồm gỗ thích, citron, sồi, sồi và nhựa ruồi. Một số loại gỗ nhập khẩu như gỗ sa tanh được sử dụng để trang trí. Kim loại được sử dụng phổ biến nhất là đồng, trong đó có rất nhiều ví dụ vẫn còn tồn tại, ví dụ như tựa đầu cho đi văng và ghế đẩu bằng kim loại. Tương tự như người Hy Lạp, người La Mã sử dụng tenons, chốt, đinh và keo để ghép các miếng gỗ lại với nhau, và cũng thực hành veneering. [40]

Các cuộc khai quật năm 1738 và 1748 ở Herculaneum và Pompeii cho thấy đồ nội thất của người La Mã, được bảo quản trong đống tro tàn của vụ phun trào Vesuvius năm 79 sau Công nguyên .

  • Hình minh họa các chi tiết nội thất La Mã, từ năm 1900, rất giống với đồ nội thất theo phong cách Đế chế

  • Chân đế; khoảng năm 100 trước Công nguyên; đồ đồng; tổng thể: 77 x 32,3 x 28 cm; Bảo tàng Nghệ thuật Cleveland ( Cleveland , Ohio , Hoa Kỳ)

  • Rương kho báu với một sự hy sinh của thần Jupiter được khắc họa trên đó; Thế kỷ 1 sau Công Nguyên; gỗ, sắt và đồng, có tuổi đời; từ Pompeii ; Bảo tàng khảo cổ học quốc gia Naples ( Naples , Ý)

  • Ghế dài và bệ để chân có chạm khắc xương và khảm thủy tinh; Thế kỷ 1 - 2 sau Công nguyên; gỗ, xương và thủy tinh; trường kỷ: 105,4 × 76,2 × 214,6 cm; Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan (Thành phố New York)

Tuổi trung niên

Gothic credenza của Ý ; 1440–1450; óc chó và intarsia; 147,3 x 317,5 x 63,5 cm; Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan (Thành phố New York)

Trái ngược với các nền văn minh cổ đại của Ai Cập, Hy Lạp và La Mã, có rất ít bằng chứng về đồ nội thất từ ​​thế kỷ 5 đến thế kỷ 15. [41] Rất ít tác phẩm hiện còn tồn tại, và bằng chứng trong tài liệu cũng rất khan hiếm. [41] Có vẻ như phong cách nội thất thịnh hành vào cuối thời cổ đại vẫn tồn tại trong suốt thời trung cổ . [41] Ví dụ, một ngai vàng tương tự như ngai vàng của thần Zeus được mô tả bằng một tấm vải nhúng có từ thế kỷ thứ sáu , [41] trong khi tấm thảm Bayeux cho thấy Edward the Confessor và Harold ngồi trên những chiếc ghế tương tự như chiếc ghế cong của người La Mã . [42] Đồ nội thất của thời Trung cổ thường nặng, bằng gỗ sồi , và được trang trí bằng các thiết kế chạm khắc.

Ảnh hưởng của thời Hy Lạp hóa đối với đồ nội thất Byzantine có thể được nhìn thấy thông qua việc sử dụng lá cây acanthus , palmette , lá nguyệt quế và lá ô liu làm đồ trang trí. Ảnh hưởng của phương Đông thể hiện qua hoa thị , họa tiết arabesques và phong cách hình học của một số họa tiết thực vật nhất định. Cơ đốc giáo mang đến các biểu tượng trong trang trí Byzantine: chim bồ câu, cá, cừu và dây leo. [43] Đồ nội thất từ ​​các ngôi nhà và cung điện Byzantine thường sang trọng, được trang trí cao và trang trí tinh xảo. Đá, đá cẩm thạch, kim loại, gỗ và ngà voi được sử dụng. Các bề mặt và đồ trang trí được mạ vàng, sơn plychrome, mạ vàng tấm, email màu sáng và phủ đá quý. Sự đa dạng của đồ nội thất Byzantine khá lớn: những chiếc bàn có hình vuông, hình chữ nhật hoặc hình tròn, được trang trí lộng lẫy, đôi khi được làm bằng gỗ, có đồ trang trí bằng đồng, ngà voi hoặc bạc ; ghế có lưng cao và có chăn len hoặc lông thú, với gối màu, sau đó là các bờ và ghế đẩu; tủ quần áo chỉ được sử dụng để lưu trữ sách; vải và các đồ vật có giá trị được cất trong rương, có khóa sắt; dạng giường mô phỏng theo kiểu la mã, nhưng có thiết kế chân khác nhau. [44]

Các trang trí chính của Gothic đồ nội thất và tất cả các nghệ thuật áp dụng là hình cung nhọn . Các hình học hoa hồng đi kèm với hình cung nhọn nhiều lần, có một loạt lớn các hình thức. Các yếu tố kiến ​​trúc được sử dụng cho đồ nội thất, lúc đầu với lý do trang trí thuần túy, nhưng sau đó là các yếu tố cấu trúc. Bên cạnh các yêu tinh, các đồ trang sức chính là: lá ​​acanthus, cây thường xuân, lá sồi, dây kéo, cỏ ba lá, bọ ngựa , kỵ sĩ với khiên, đầu đội vương miện và các nhân vật trong Kinh thánh . Rương là loại nội thất Gothic chính được đa số dân chúng sử dụng. Thông thường, các ổ khóa và bình treo rương cũng có một phạm vi trang trí, được làm tinh xảo. [45]

  • Bảng điều khiển ngà voi Byzantine trong đó được mô tả một người nào đó (có thể là Chúa Jesus ) đang ở trên ngai vàng Byzantine

  • Quan tài tôn giáo Byzantine với các vị thần, các tổng lãnh thiên thần và mười hai sứ đồ; 950–1000; ngà voi với các ngàm hợp kim mạ vàng-đồng; tổng thể (có ngàm): 7,1 x 18,3 x 10,8 cm; Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan (Thành phố New York)

  • Gô tích Đức (Minnekästchen); khoảng năm 1325–1350; gỗ sồi, khảm, tempera, sắt rèn; tổng thể: 12,1 x 27,3 x 16,5 cm; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

  • Chân nến truyền thống Gothic Tây Ban Nha; khoảng năm 1450–1500; gỗ có sơn và mạ vàng; 195,6 x 43,8 cm; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

  • Ngực Gothic Pháp; cuối thế kỷ 15; gỗ; 30,2 x 29,2 x 39,4 cm; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

  • Ngực Gothic Pháp; cuối thế kỷ 15; óc chó và sắt; tổng thể: 47 x 38,7 x 75,9 cm; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

  • Tương tự Rumani ; quý II của thế kỷ 16; gỗ chạm khắc, openwork và champlevé ; 115 x 58 x 65 cm; từ Tu viện Probota ( Suceava County ); Bảo tàng nghệ thuật quốc gia Romania ( Bucharest ) [46]

Thời phục hưng

Cùng với các nghệ thuật khác, thời kỳ Phục hưng của Ý vào thế kỷ XIV và XV đánh dấu sự tái sinh trong thiết kế, thường lấy cảm hứng từ truyền thống Hy Lạp-La Mã . Một sự bùng nổ tương tự về thiết kế và sự phục hưng của văn hóa nói chung đã xảy ra ở Bắc Âu, bắt đầu từ thế kỷ XV.

  • Áo cassone (rương) thời Phục hưng ; giữa thế kỷ 16; gỗ óc chó, chạm khắc và mạ vàng một phần, gỗ lá kim; chiều cao: 73,6 cm, chiều rộng: 1,7m, chiều sâu: 63,5 cm; Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan (Thành phố New York)

  • Áo cassone thời Phục hưng; khoảng năm 1550–1560; gỗ óc chó được chạm khắc và mạ vàng một phần; 86,4 x 181,9 x 67,3 cm; từ Rome ; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

  • Tủ quần áo thời Phục hưng của Pháp (dressoir aux harpies); khoảng năm 1570–1590; gỗ óc chó chạm khắc với các yếu tố nội thất bằng gỗ sồi, gỗ thông, và một số phụ kiện bằng sắt; chiều cao: 144,8 cm, chiều rộng: 137,8 cm, chiều sâu: 50,8 cm; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

  • Tủ quần áo của Henry II , được trang trí bằng caryatids , lễ phục và các đồ trang trí khác của thời kỳ Phục hưng; khoảng năm 1580; gỗ óc chó và gỗ sồi; Bảo tàng Louvre

Thế kỷ 17 và 18

Một chiếc bàn kiểu Baroque mạ vàng tuyệt đẹp, với mặt trên bằng đá (có lẽ là đá cẩm thạch), từ Bảo tàng Cinquantenaire ( Brussels , Bỉ )

Thế kỷ 17, ở cả Nam và Bắc Âu, được đặc trưng bởi các thiết kế Baroque sang trọng, thường được mạ vàng , thường kết hợp nhiều kiểu trang trí thực vật và cuộn. Bắt đầu từ thế kỷ thứ mười tám, các thiết kế đồ nội thất bắt đầu phát triển nhanh chóng hơn. Mặc dù có một số phong cách chủ yếu thuộc về một quốc gia, chẳng hạn như chủ nghĩa Palladinism ở Anh hoặc Louis Quinze trong đồ nội thất của Pháp , những phong cách khác, chẳng hạn như Rococo và Tân cổ điển đã tồn tại ở khắp Tây Âu.

Trong suốt thế kỷ 18, thời trang được thiết lập ở Anh bởi nghệ thuật Pháp. Vào đầu thế kỷ tủ Boulle đang ở đỉnh cao thịnh hành và vua Louis XIV đang trị vì ở Pháp. Trong thời đại này, hầu hết đồ nội thất đều có đồ trang trí bằng kim loại và tráng men trong đó một số đồ nội thất được khảm đá cẩm thạch lapis lazuli, đá porphyr và các loại đá khác. Vào giữa thế kỷ, phong cách Baroque này đã bị thay thế bởi những đường cong duyên dáng, ormolu sáng chói và những đường vân phức tạp của phong cách Rococo , đến năm 1770 lại nhường chỗ cho những đường nét khắc nghiệt hơn của Tân cổ điển , được mô phỏng theo kiến ​​trúc của Hy Lạp và La Mã cổ đại . [47]

Có một cái gì đó rất khác biệt trong sự phát triển của thị hiếu trong nội thất Pháp, được đánh dấu bằng ba phong cách mà ba vị vua đã đặt tên là " Louis Quatorze ", " Louis Quinze " và "Louis Seize". Điều này có thể thấy rõ đối với bất kỳ ai sẽ đến thăm, đầu tiên là Cung điện Versailles , sau đó là Grand Trianon , và sau đó là Petit Trianon . [48]

  • Tủ quần áo kiểu Baroque của Hà Lan; 1625–1650; gỗ sồi với gỗ mun và gỗ cẩm lai; tổng thể: 244,5 x 224,3 x 85,2 cm; Bảo tàng Nghệ thuật Cleveland ( Cleveland , Ohio , Hoa Kỳ)

  • Bàn cầu tàu kiểu Pháp Baroque; 1685–1690; gỗ chạm khắc, mài và mạ vàng, với mặt trên bằng đá cẩm thạch; 83,6 × 128,6 × 71,6 cm; Viện nghệ thuật Chicago (Hoa Kỳ) [49]

  • Bàn điều khiển kiểu Baroque mô tả Chronos , hay thời cha; Năm 1695; gỗ sơn và mạ vàng, với đá cẩm thạch ở trên cùng; tổng thể: 95,3 x 107,3 ​​x 62,9 cm; Bảo tàng nghệ thuật Cleveland

  • Bàn chơi game Rococo ; khoảng năm 1735; gỗ và ngà voi; tổng thể: 78,7 x 94 x 54,6 cm; từ Mainz (Đức); Bảo tàng nghệ thuật Cleveland

  • Rococo French commode; của Gilles Joubert ; khoảng năm 1735; gỗ sồi và óc chó, được làm bằng gỗ tulip, gỗ mun, nhựa ruồi, các loại gỗ khác, đồng mạ vàng và đá cẩm thạch giả; Bảo tàng Mỹ thuật ( Boston , Hoa Kỳ)

  • Rocaille Parisian commode; 1745–1749; gỗ thông và gỗ sồi được phủ bằng gỗ dền và bois satiné, quả óc chó, giá đỡ bằng đồng mạ vàng, và mặt trên bằng đá cẩm thạch portoro; 87,6 x 139,7 x 57,8 cm; Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan (Thành phố New York)

  • Tủ ngăn kéo Rococo Pháp; khoảng năm 1750; gỗ sồi, tulipwood marquetry, kim loại mạ vàng và đá cẩm thạch; tổng thể: 88 x 156,5 x 69,9 cm; Bảo tàng nghệ thuật Cleveland

  • Rococo Đức ghế bành; khoảng năm 1750–1760; gỗ sồi được chạm khắc và mạ vàng, phủ bằng gấm hoa màu xanh lam không phải nguyên bản của chiếc ghế bành; Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan (Thành phố New York)

  • Tủ Rococo; Những năm 1770; gỗ óc chó mạ vàng; chiều cao: 373 cm, chiều rộng: 190 cm, chiều sâu: 67,5 cm; Bảo tàng Hallwyl ( Stockholm , Thụy Điển )

  • Louis XVI thả quầy lễ tân (secrétaire à abattant hoặc secrétaire en tủ); khoảng năm 1776; gỗ sồi phủ gỗ tulip, dền, nhựa ruồi, và cây sung, sáu mảng sứ dán mềm Sèvres và nhiều vật liệu khác; 110,1 x 102,9 x 32,7 cm; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

  • Thư ký phía trước của Louis XVI (Secrétaire en armoire); Năm 1783; gỗ sồi được làm bằng gỗ mun và sơn mài Nhật Bản thế kỷ 17, giá đỡ bằng đồng mạ vàng, mặt trên bằng đá cẩm thạch và nhiều vật liệu khác; tổng thể: 144,8 × 109,2 × 40,6 cm; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

  • Ghế bành Louis XVI (fauteuil) từ Salon des Jeux của Louis XVI tại Saint Cloud; Năm 1788; gỗ óc chó chạm khắc và mạ vàng, lụa gấm vàng (không phải nguyên bản); tổng thể: 100 × 74,9 × 65,1 cm; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

thế kỉ 19

Thế kỷ 19 thường được xác định bởi các phong cách phục hưng đồng thời , bao gồm Gothic , Tân cổ điển và Rococo. Thiết kế cải cách của thế kỷ cuối đã giới thiệu phong trào thẩm mỹ và phong trào Nghệ thuật và Thủ công mỹ nghệ . Art Nouveau bị ảnh hưởng bởi cả hai phong trào này.

  • Ghế bành; của Duncan Phyfe ; 1805–1815; gỗ gụ ; 84,1 x 51,8 x 42,5 cm; Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan (Thành phố New York)

  • Ghế bàn Empire của Pháp ; khoảng năm 1805–1808; gỗ gụ, đồng mạ vàng và bọc nhung sa tanh; 87,6 × 59,7 × 64,8 cm; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

  • Tủ tiền xu hồi sinh của Ai Cập ; 1809–1819; gỗ gụ (có thể là Swietenia mahagoni ), có phủ và dát bạc; 90,2 x 50,2 x 37,5 cm; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

  • Bàn sách đế quốc ; của Charles-Honoré Lannuier ; khoảng năm 1815; Viện nghệ thuật Chicago ( Chicago , Mỹ)

  • Cặp ghế trượt Rococo Revival ; 1840–1860; gỗ cẩm lai, vải gấm hoa bằng lụa nguyên bản; 95,25 x 45,72 x 48,26 cm (mỗi cái); Bảo tàng nghệ thuật hạt Los Angeles (Mỹ)

  • Ghế Gothic Revival; 1845–1865; khung gỗ óc chó với mặt ngồi và lưng được bọc nệm; Bảo tàng Nghệ thuật Huntington ( Huntington , Tây Virginia , Hoa Kỳ)

  • Tête-à-tête , một ví dụ về đồ nội thất của Đế chế thứ hai ; 1850–1860; gỗ hồng sắc, tần bì, gỗ thông và gỗ óc chó; 113 x 132,1 x 109,2 cm; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

  • Bàn nhỏ kiểu Pháp; khoảng năm 1880; gỗ, ormolu và sơn mài; 68,9 x 26,99 x 38,42 cm; Bảo tàng nghệ thuật hạt Los Angeles

  • Ghế theo trường phái Tân nghệ thuật ; của Arthur Heygate Mackmurdo ; khoảng năm 1883; gỗ gụ; 97,79 x 49,53 x 49,53 cm; Bảo tàng nghệ thuật hạt Los Angeles

  • Ghế bành theo trường phái Tân nghệ thuật ; của Hector Guimard ; Năm 1898; Musée d'Orsay (Paris)

  • Ghế bành tân nghệ thuật; của Louis Majorelle ; Năm 1898; Musée d'Orsay

  • Buffet trang trí với một cặp cột Corinthian ; Năm 1899; óc chó, tro, sồi, thủy tinh và kim loại; Bảo tàng lịch sử Frankfurt (Đức)

Bắc Mỹ thời kỳ đầu

Thiết kế này theo nhiều cách bắt nguồn từ sự cần thiết và nhấn mạnh cả hình thức và vật liệu. Những chiếc ghế và bàn [ mơ hồ ] thời thuộc địa của Anh thường được chế tạo với các trục quay và lưng ghế thường được chế tạo bằng hơi nước để uốn cong gỗ. Các lựa chọn gỗ có xu hướng là các loại gỗ cứng rụng lá, đặc biệt chú trọng đến gỗ của các cây ăn quả hoặc cây mang quả như anh đào hoặc óc chó. [ cần dẫn nguồn ]

Chủ nghĩa hiện đại

Ghế Đỏ và Xanh (1917), được thiết kế bởi Gerrit Rietveld

Ba phần tư đầu thế kỷ XX thường được coi là chặng đường hướng tới Chủ nghĩa Hiện đại . Các nhà thiết kế Art Deco , De Stijl , Bauhaus , Juosystemtil , Wiener Werkstätte và Vienna Secession đều đã làm việc ở một mức độ nào đó trong thành ngữ Chủ nghĩa hiện đại. Ra đời từ phong cách Bauhaus và Art Deco / Streamline sau Thế chiến II, phong cách " Hiện đại giữa thế kỷ thứ hai" sử dụng các vật liệu được phát triển trong chiến tranh bao gồm ván ép nhiều lớp, nhựa và sợi thủy tinh. Các ví dụ điển hình bao gồm đồ nội thất được thiết kế bởi George Nelson Associates, Charles và Ray Eames, Paul McCobb , Florence Knoll, Harry Bertoia, Eero Saarinen, Harvey Probber, Vladamir Kagan và các nhà thiết kế hiện đại của Đan Mạch bao gồm Finn Juhl và Arne Jacobsen . Thiết kế hậu hiện đại , giao thoa giữa trào lưu nghệ thuật Pop , đã thành công trong những năm 1960 và 70, được thúc đẩy vào những năm 80 bởi các nhóm như phong trào Memphis có trụ sở tại Ý . Nội thất chuyển tiếp nhằm lấp đầy một vị trí giữa thị hiếu Truyền thống và Hiện đại.

Bàn thép không gỉ với gỗ FSC Teca - Thiết kế sinh thái Brazil

Thiết kế sinh thái

Những nỗ lực tuyệt vời từ các cá nhân, chính phủ và công ty đã dẫn đến việc sản xuất các sản phẩm có tính bền vững cao hơn được gọi là Thiết kế sinh thái . Dòng sản phẩm nội thất mới này dựa trên thiết kế thân thiện với môi trường. Việc sử dụng và phổ biến của nó đang tăng lên mỗi năm. [50]

Đồng thời

Một sự phát triển độc đáo của thiết kế đồ nội thất hậu hiện đại là Live edge , báo trước sự quay trở lại với các hình dạng và kết cấu tự nhiên trong nhà. [1]

Lịch sử châu á

Nội thất châu Á có một lịch sử khá rõ ràng. Những truyền thống ngoài Ấn Độ , Trung Quốc , Hàn Quốc , Pakistan , Indonesia (Bali và Java) và Nhật Bản là một trong những truyền thống được biết đến nhiều nhất, nhưng những nơi như Mông Cổ và các nước Đông Nam Á có những khía cạnh độc đáo của riêng họ.

Viễn Đông

Chi tiết về một chiếc giường cổng trăng của Trung Quốc từ khoảng năm 1876

Việc sử dụng gỗ và tre không xẻ rãnh và sử dụng sơn mài dày là những phong cách nổi tiếng của Trung Quốc. Điều đáng chú ý là đồ nội thất Trung Quốc thay đổi đáng kể từ triều đại này sang triều đại khác. Đồ trang trí của Trung Quốc rất được lấy cảm hứng từ các bức tranh, bao gồm: cây tre, hoa cúc, hoa thủy tiên, hoa diên vĩ, hoa mộc lan, hoa và cành anh đào, táo, mơ và mận, hoặc lá tre kéo dài. Đồ trang trí động vật bao gồm: sư tử, bò tót, vịt, công, vẹt, gà lôi, gà trống, ibises và bướm. Rồng là biểu tượng của sự màu mỡ của trái đất, sức mạnh và trí tuệ của hoàng đế. Lạcquers chủ yếu là dân cư với các công chúa, nhiều người Trung Quốc khác nhau, binh lính, trẻ em, các cảnh nghi lễ và hàng ngày. Kiến trúc đã mang đến những đồ trang trí hình học, như những khúc quanh và mê cung. Nội thất của một ngôi nhà Trung Quốc rất đơn giản và trang nhã. Tất cả đồ nội thất của Trung Quốc đều được làm bằng gỗ. Các loài được sử dụng là: gỗ mun, gỗ tếch , gỗ trắc cho đồ đạc nặng hơn (ghế, bàn và ghế dài) tre, thông và cây tùng cho đồ nội thất nhẹ hơn (ghế đẩu và ghế nhỏ). [51]

Đồ nội thất truyền thống của Nhật Bản nổi tiếng với phong cách tối giản , sử dụng nhiều gỗ, thủ công chất lượng cao và dựa vào vân gỗ thay vì sơn hoặc sơn mài dày. Rương Nhật Bản được gọi là Tansu , được biết đến với những tác phẩm trang trí bằng sắt tinh xảo, và là một trong những món đồ cổ được tìm kiếm nhiều nhất của Nhật Bản. Các cổ vật có sẵn thường có từ thời Tokugawa và Meiji . Cả kỹ thuật sơn mài và sơn mài (nhựa cây Rhus vernicifera ) đều có nguồn gốc từ Trung Quốc. Rhus vernicifera cũng phát triển rất tốt ở Nhật Bản. Các công thức chuẩn bị là nguyên bản của Nhật Bản: nhựa được trộn với hoa lúa mì, đất sét hoặc bột gốm, nhựa thông , bột sắt hoặc than gỗ. Trong trang trí, hoa cúc hay còn gọi là kiku, quốc hoa, là một vật trang trí rất được yêu thích. Khi nó có 16 cánh hoa, nó là biểu tượng của hoàng gia. Hoa anh đào và hoa táo được sử dụng để trang trí bình phong, bình hoa và shōjis . Đồ trang trí động vật bao gồm: rồng, cá chép , hạc, hoa hồng, hổ, ngựa và khỉ. Các yếu tố kiến ​​trúc cũng có mặt: nhà ở, gian hàng, tháp, cổng torii , cầu và đền thờ. Nội thất của một ngôi nhà Nhật Bản bao gồm bàn, kệ, tủ quần áo, giá để hoa nhỏ, bonsais hoặc bonkei , hộp, đèn lồng có khung gỗ và giấy mờ, giá đỡ cổ và khuỷu tay, và jardinieres . [52]

  • Ghế bành lưng thấp kiểu Trung Quốc; cuối thế kỷ 16-18 (cuối triều Minh đến triều Thanh ); gỗ cẩm lai huanghuali ; Phòng trưng bày Arthur M. Sackler ( Washington DC )

  • Trò chơi đoán hương của Nhật Bản; 1615–1868; sơn mài ; tổng thể: 23 x 25,4 x 16,6 cm; Bảo tàng Nghệ thuật Cleveland ( Cleveland , Ohio , Hoa Kỳ)

  • Bàn đôn Trung Quốc; 1644–1911; gỗ huanghuali (lê hoa vàng) với các phụ kiện bằng đồng; Bảo tàng nghệ thuật Portland ( Portland , Oregon , SUA)

  • Rương Nhật Bản với vỏ đạn in hình những con lừa trong phong cảnh; 1750–1800; chạm khắc sơn mài đỏ trên cốt gỗ với các phụ kiện kim loại và khóa ngọc; 30,64 x 30,16 x 12,7 cm; Bảo tàng nghệ thuật hạt Los Angeles (Mỹ)

  • Hộp đựng thức ăn theo tầng Nhật Bản có chân đế; cuối thế kỷ 18; sơn mài màu đỏ trên lõi gỗ, với bức tranh thạch cao và các thiết kế chạm khắc bằng vàng; tổng thể: 53 x 68 cm; Bảo tàng nghệ thuật Cleveland

  • Giường cổng trăng của Trung Quốc; khoảng năm 1876; gỗ sa tanh (huang lu), các loại gỗ châu Á khác và ngà voi; Bảo tàng Peabody Essex ( Salem , Massachusetts , Hoa Kỳ)

  • Giường có màn che Trung Quốc; cuối thế kỷ 19 hoặc đầu thế kỷ 20; chạm khắc gỗ sơn mài và mạ vàng; Bảo tàng Mỹ thuật Montreal ( Montreal , Canada)

  • Bảng viết tiếng Nhật; đầu thế kỷ 20; gỗ sơn mài với các phụ kiện bằng bạc và nhiều vật liệu khác; chiều cao: 12,3 cm, chiều dài: 60,96 cm, chiều rộng: 36,83 cm; Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan (Thành phố New York)

Các loại

Để ngồi

Chỗ ngồi là một trong những loại đồ nội thất lâu đời nhất được biết đến, và các tác giả bao gồm Encyclopædia Britannica coi nó là loại quan trọng nhất. [2] Ngoài thiết kế chức năng, chỗ ngồi đã có một yếu tố trang trí quan trọng từ thời cổ đại cho đến ngày nay. Điều này bao gồm các tác phẩm chạm khắc và điêu khắc nhằm mục đích làm tác phẩm nghệ thuật, cũng như kiểu dáng của ghế để thể hiện tầm quan trọng của xã hội, với các nhân vật cấp cao hoặc các nhà lãnh đạo được cấp quyền sử dụng ghế được thiết kế đặc biệt. [2]

Dạng ghế đơn giản nhất là ghế , [53] là một món đồ nội thất được thiết kế để cho phép một người ngồi xuống, có lưng và chân, cũng như bệ để ngồi. [54] Ghế thường có đệm làm từ nhiều loại vải khác nhau. [55]

  • Ghế bành của Ai Cập cổ đại của Tutankhamun ; 1336-1326 trước Công nguyên; gỗ, mun, ngà voi và vàng lá; chiều cao: 71 cm; Triển lãm Kho báu Tutankhamun ở Paris (2019)

  • Ghế tân cổ điển ; khoảng năm 1772; gỗ gụ , bọc da Maroc màu đỏ hiện đại; chiều cao: 97,2 cm; Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan (Thành phố New York)

  • Ghế bành Louis XVI (Fauteuil à la reine); 1780–1785; quả óc chó chạm khắc và mạ vàng, và lụa satin thêu; chiều cao: 102,2 cm, chiều rộng: 74,9 cm, chiều sâu: 77,8 cm; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

  • Trường kỷ Louis XVI; được thiết kế vào khoảng năm 1786, dệt từ 1790–91, khung trường kỷ từ nửa sau thế kỷ 19; gỗ chạm khắc và mạ vàng, bằng len và lụa; 107,3 ​​× 191,5 × 71,1 cm; bảo tàng nghệ thuật Metropolitan

Các loại gỗ được sử dụng

Tất cả các loại gỗ khác nhau đều có dấu hiệu đặc trưng giúp dễ dàng xác định loại gỗ. Cả gỗ cứng và gỗ mềm đều được sử dụng trong sản xuất đồ nội thất và mỗi loại đều có những công dụng cụ thể riêng. [56] Thông thường nhất, đồ nội thất chất lượng được làm từ gỗ cứng được làm từ gỗ sồi, gỗ thích, gỗ gụ, gỗ tếch, óc chó, anh đào và bạch dương. Gỗ chất lượng cao nhất sẽ được sấy khô trong không khí để loại bỏ độ ẩm. [57]

Tiêu chuẩn về thiết kế, chức năng và an toàn

Ảnh của L. Gargantini cho hội chợ Bolzano, 1957. Ảnh của Paolo Monti (Fondo Paolo Monti, BEIC ).
  • EN 527 Nội thất văn phòng - Bàn làm việc và bàn làm việc
  • EN 1335 Nội thất văn phòng - Ghế văn phòng làm việc
  • ANSI / BIFMA X 5.1 Chỗ ngồi văn phòng
  • DIN 4551 Nội thất văn phòng; ghế xoay văn phòng có lưng điều chỉnh có hoặc không có tay vịn, có thể điều chỉnh độ cao
  • EN 581 Đồ gỗ ngoài trời - Ghế ngồi và bàn dùng cho cắm trại, gia đình và hợp đồng
  • EN 1728: 2014 Đồ nội thất - Chỗ ngồi - Phương pháp thử để xác định sức mạnh và độ bền– được cập nhật vào năm 2014. [58]
  • EN 1730: 2012 Đồ nội thất - Phương pháp thử để xác định độ ổn định, sức mạnh và độ bền.
  • Nội thất BS 4875. Sức mạnh và sự ổn định của đồ nội thất. Phương pháp xác định độ ổn định của đồ đạc bảo quản không phải trong nước ( Tiêu chuẩn Anh )
  • EN 747 Furniture - Giường tầng và giường cao - Phương pháp thử để xác định độ ổn định, sức mạnh và độ bền
  • EN 13150 Bàn làm việc cho phòng thí nghiệm - Yêu cầu an toàn và phương pháp thử nghiệm
  • EN 1729 Đồ nội thất giáo dục, ghế và bàn cho các cơ sở giáo dục [59]
  • RAL-GZ 430 Nội thất tiêu chuẩn từ Đức
  • Nội thất NEN 1812 tiêu chuẩn từ Hà Lan
  • GB 28007-2011 Nội thất trẻ em - Yêu cầu kỹ thuật chung đối với nội thất trẻ em được thiết kế và sản xuất cho trẻ em từ 3 đến 14 tuổi
  • BS 5852: 2006 Phương pháp thử nghiệm để đánh giá khả năng bắt lửa của ghế bọc bằng các nguồn bắt lửa cháy âm ỉ và cháy
  • BS 7176: Đặc điểm kỹ thuật về khả năng chống bắt lửa của đồ nội thất bọc cho chỗ ngồi không phải trong nước bằng cách thử nghiệm vật liệu tổng hợp

Xem thêm

  • Bánh xe giúp một số đồ đạc có thể di chuyển được
  • Thiết kế nội thất
  • Nội thất kim loại

Ghi chú

  1. ^ a b Gray, Channing. "Haute and cool: Fine Furnishings ra mắt chi nhánh vào năm thứ 10 với sự lan tỏa lớn hơn của các tác phẩm cổ điển và hiện đại" . Tạp chí Providence .
  2. ^ a b c "Nội thất" . Bách khoa toàn thư Britannica . 23 tháng 2 năm 2016. Bản gốc lưu trữ ngày 16 tháng 5 năm 2016 . Truy cập ngày 16 tháng 5 năm 2016 .
  3. ^ "Bản dịch tiếng Anh của" fournir " " . Từ điển Pháp-Anh Collins .
  4. ^ "Bản dịch tiếng Anh của" fourniture " " . Từ điển Pháp-Anh Collins .
  5. ^ Weekley 2013 , trang 609–610.
  6. ^ Solodow 2010 , tr. 146.
  7. ^ a b c Smardzewski 2015 , tr. 4.
  8. ^ Smardzewski 2015 , tr. 1.
  9. ^ a b Smardzewski 2015 , tr. 2.
  10. ^ Roebuck 1966 , tr. 51.
  11. ^ Redford, Donald B. Egypt, Canaan và Israel in Ancient Times. (Princeton: Nhà xuất bản Đại học, 1992), tr. 6.
  12. ^ a b Roebuck 1966 , tr. 52.
  13. ^ Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan 1999 , tr. 117.
  14. ^ a b Blakemore 2006 , tr. 1.
  15. ^ a b Blakemore 2006 , tr. 14.
  16. ^ Gadalla 2007 , tr. 243.
  17. ^ Smardzewski 2015 , trang 13–14.
  18. ^ Smardzewski 2015 , tr. 14.
  19. ^ a b c Blakemore 2006 , tr. 15.
  20. ^ Litchfield 2011 , tr. 6.
  21. ^ a b Litchfield 2011 , trang 6–7.
  22. ^ a b Blakemore 2006 , tr. 17.
  23. ^ Blakemore 2006 , tr. 21.
  24. ^ Blakemore 2006 , tr. 22.
  25. ^ Blakemore 2006 , tr. 24.
  26. ^ a b c d e Blakemore 2006 , tr. 39.
  27. ^ Richter 1966 , tr. 125.
  28. ^ Richter 1966 , tr. 13.
  29. ^ Richter 1966 , trang 14; NH 5.11.2ff.
  30. ^ Linda Maria Gigante, “Nghệ thuật danh dự,” trong Từ điển Bách khoa toàn thư Oxford về Hy Lạp và La Mã cổ đại , Vol. 1, ed. Michael Gagarin và Elaine Fantham (Oxford: Nhà xuất bản Đại học Oxford, 2010), 246.
  31. ^ Guhl, E.; Koner, W. (1989). Cuộc sống hàng ngày trong thời Hy Lạp và La Mã . New York: Lưỡi liềm. p. 133.
  32. ^ Wanscher 1980 , tr. 83.
  33. ^ Simpson, 253. [ cần trích dẫn đầy đủ ]
  34. ^ a b c Blakemore 2006 , tr. 43.
  35. ^ Andrianou, 36. [ cần trích dẫn đầy đủ ]
  36. ^ Richter 1966 , tr. 63.
  37. ^ a b Blakemore 2006 , tr. 42.
  38. ^ Richter 1966 , tr. 66.
  39. ^ Họa sĩ Chicago. "Stamnos (Bình trộn)" . Viện nghệ thuật Chicago .
  40. ^ a b Blakemore 2006 , tr. 61.
  41. ^ a b c d Lucie-Smith 1979 , tr. 33.
  42. ^ Lucie-Smith 1979 , tr. 35.
  43. ^ Bucătaru 1991 , tr. 172.
  44. ^ Bucătaru 1991 , tr. 174.
  45. ^ Bucătaru 1991 , trang 206, 207, 209, 210 & 211.
  46. ^ Vazaca, Marina (1999). Muzeul Național de Artă al României Ghidul Colecțiilor (bằng tiếng Romania). p. 70. ISBN 2-7118-3840-4.
  47. ^ không rõ (ngày 18 tháng 9 năm 2013) [trước năm 1923]. Một lịch sử của thời trang nữ tính . Nabu Nhấn. p. 71. ISBN 978-1-289-62694-5.
  48. ^ Litchfield 2011 , tr. 211.
  49. ^ "Bàn Pier" . Viện nghệ thuật Chicago .
  50. ^ "Báo cáo Thiết kế Sinh thái - Kết quả của một cuộc khảo sát giữa các đơn vị tư vấn thiết kế công nghiệp của Úc" . Nội thất của Big . Bản gốc lưu trữ ngày 19 tháng 2 năm 2018 . Truy cập ngày 31 tháng 1 năm 2017 .
  51. ^ Bucătaru 1991 , trang 152, 153, 154 & 156.
  52. ^ Bucătaru 1991 , tr. 164, 165 & 166.
  53. ^ "Vóc dáng của ghế văn phòng" . Hóa thạch Alborg . Ngày 15 tháng 8 năm 2016 . Truy cập ngày 8 tháng 9 năm 2016 .
  54. ^ "Định nghĩa về GHẾ" .
  55. ^ Jefferys, Chris (ngày 1 tháng 10 năm 2006). Đồ nội thất mềm . Nhà xuất bản Hà Lan mới. ISBN 978-1-84330-903-1 - qua Google Sách.
  56. ^ "Các loại gỗ" . Kiểu dáng Hoove . Truy cập ngày 11 tháng 12 năm 2011 .
  57. ^ Abbas, Abe. "Đánh giá chất lượng đồ gỗ nội thất" . Giới thiệu.com . Truy cập ngày 9 tháng 5 năm 2015 .
  58. ^ "DIN EN 1728 - Nội thất - Chỗ ngồi - Phương pháp thử để xác định sức mạnh và độ bền; Phiên bản tiếng Đức EN 1728: 2012 - Engineering360" .
  59. ^ BS EN 1729 Hướng dẫn về Bàn và Ghế

Người giới thiệu

  • Blakemore, Robbie G. (2006). Lịch sử thiết kế nội thất & đồ nội thất: từ Ai Cập cổ đại đến Châu Âu thế kỷ XIX . J. Wiley & Các con trai. ISBN 978-0-471-46433-4.
  • Bucătaru, Marina (1991). Stiluri și Ornamente la Mobilier (bằng tiếng Romania). Editura Didactică și Sư phạm. ISBN 973-30-1079-0.
  • Gadalla, Moustafa (2007). Văn hóa Ai Cập cổ đại được tiết lộ . Quỹ nghiên cứu Tehuti. ISBN 978-1-931446-27-3.
  • Litchfield, Frederick (2011). Lịch sử minh họa của đồ nội thất . Nhà xuất bản Arcturus. ISBN 978-1-84837-803-2.
  • Lucie-Smith, Edward (1979). Nội thất: Lịch sử súc tích . Thames và Hudson. ISBN 978-0-500-18173-7.
  • Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan (1999). Nghệ thuật Ai Cập trong Thời đại Kim tự tháp . New York: Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan. ISBN 978-0-87099-907-9.
  • Richter, GMA (1966). Nội thất của người Hy Lạp, Etruscans và La Mã . Phaidon.
  • Roebuck, Carl (1966). Thế giới của thời cổ đại . New York: Charles Schribner's Sons Publishing.
  • Smardzewski, Jerzy (2015). Thiết kế nội thất . Springer. ISBN 978-3-319-19533-9.
  • Solodow, Joseph B. (2010). Latin Alive: Sự sống còn của tiếng Latin trong tiếng Anh và các ngôn ngữ lãng mạn . Nhà xuất bản Đại học Cambridge. ISBN 978-1-139-48471-8.
  • Weekley, Ernest (2013). Một Từ điển Từ nguyên của tiếng Anh Hiện đại . Tổng công ty chuyển phát nhanh. ISBN 978-0-486-12287-8.
  • Wanscher, Ole (1980). Sella Curulis: Chiếc ghế xếp, một biểu tượng cổ xưa của phẩm giá . Copenhagen: Rosenkilde và Bagger.

liện kết ngoại

  • Hình ảnh về thiết kế đồ nội thất trực tuyến có sẵn từ Dịch vụ Dữ liệu Nghệ thuật Thị giác (VADS) - bao gồm cả hình ảnh từ Bộ sưu tập Trang trình bày của Hội đồng Thiết kế .
  • Lịch sử của đồ nội thất Dòng thời gian từ Bảo tàng và Phòng trưng bày Nghệ thuật Maltwood, Đại học Victoria
  • Lịch sử minh họa của đồ nội thất
  • Lưu trữ Kinh tế gia đình: Truyền thống, Nghiên cứu, Lịch sử (HEARTH)
    Một bộ sưu tập sách điện tử gồm hơn 1.000 cuốn sách về kinh tế gia đình kéo dài từ 1850 đến 1950, được tạo bởi Thư viện Mann của Đại học Cornell . Bao gồm hàng trăm tác phẩm về đồ nội thất và thiết kế nội thất trong thời kỳ này, được liệt kê trong một thư mục cụ thể .
  • Nội thất Mỹ trong Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan , một danh mục triển lãm 2 tập được số hóa hoàn toàn


Language
  • Thai
  • Français
  • Deutsch
  • Arab
  • Português
  • Nederlands
  • Türkçe
  • Tiếng Việt
  • भारत
  • 日本語
  • 한국어
  • Hmoob
  • ខ្មែរ
  • Africa
  • Русский

©Copyright This page is based on the copyrighted Wikipedia article "/wiki/Furniture" (Authors); it is used under the Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported License. You may redistribute it, verbatim or modified, providing that you comply with the terms of the CC-BY-SA. Cookie-policy To contact us: mail to admin@tvd.wiki

TOP